Reúne lo mejor de las Artes Escénicas locales
- Luego de un largo y exhaustivo proceso de selección, el jurado del Festival Internacional Santiago a Mil 2012 seleccionó 28 montajes que representan lo mejor de la cartelera en nuestro país desde septiembre de 2010 hasta septiembre de este año. Cuatro son las categorías que dan cuenta del rico proceso creativo de los directores, actores y artistas nacionales escogidos por el jurado: Selección Teatro 2011; Teatro Emergente y Calle; Selección Danza 2011 y Danza Emergente.
- A esta selección se suman ocho coproducciones de la Fundación Teatro a Mil, tres de las cuales son estrenos: “La victoria de Víctor”, de la Patriótico Interesante; “Villa Fuenteovejuna”, de Héctor Noguera; y “Sobre la cuerda floja”, del Teatro Milagros, además de “Extranjero, el último Hain”, de La Patogallina, como invitado especial.
- La programación nacional incluye en total 37 espectáculos que se destacan por la diversidad e innovación de los montajes, la fusión de disciplinas en la puesta en escena y el rescate de los grandes clásicos, tanto de la dramaturgia chilena como internacional. Detrás de estas obras están grandes directores y dramaturgos de la escena nacional, entre los que destacan Juan Radrigán -recientemente galardonado con el Premio Nacional de Artes de la Representación- Héctor Noguera, Raúl Osorio, Malucha Pinto y Alejandro Goic. A ellos se suman nóveles directores que refrescan la escena teatral contemporánea: Marco Layera (“Tratando de hacer una obra que cambie el mundo”), Elisa Zulueta (“Gladys”), Luciano Bugmann (“Valparaíso en Lambe Lambe”) y Pablo Garrido (“Transeúntes”), entre otros.
- Santiago a Mil es un proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales, presentado por Minera Escondida (operada por BHP Billiton), organizado por la Fundación Teatro a Mil, cuenta con el apoyo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y se llevará a cabo entre el 3 y el 22 de enero de 2011. Por segundo año consecutivo, la sede principal del Santiago a Mil será el Centro Cultural Gabriela Mistral.
Santiago, 4 de octubre de 2011.- El Festival Internacional Santiago a Mil se enorgullece en celebrar 19 años de historia que han sido posibles gracias al apoyo de la comunidad que, año a año, espera con gran emoción la llegada del mes de enero para dar inicio al que es reconocido como el mes del teatro.
Santiago a Mil es un proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales presentado por Minera Escondida (operada por BHP Billiton), organizado por la Fundación Teatro a Mil (FITAM) y cuenta con el apoyo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Por segundo año consecutivo, la sede principal del Santiago a Mil será el Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM.
En el primer día del Festival –que se extenderá del 3 al 22 de enero- se conmemorarán 10 años de la muerte de Andrés Pérez, creador del Gran Circo Teatro, quien será homenajeado a través de un espíritu de fiesta ya que su gran pasión, el teatro, lo concibió como un espacio de entrega y alegría. Él fue uno de los responsables de hacer de las artes escénicas un lugar de encuentro, además de luchar por llevar la cultura a todos los rincones de nuestro país.
Para Carmen Romero, Directora Ejecutiva de la Fundación Teatro a Mil, la nueva edición de festival tiene un sentido muy especial que se manifestará a través de una cartelera compuesta por 37 espectáculos y que recuerda a Andrés Pérez. “Él fue quien, a través de su compromiso con el teatro, trajo luz al pueblo chileno. Su pasión lo llevó a crear montajes que siempre tuvieron como objetivo tomarse las calles para llegar a la ciudadanía, acercándolos a un sinfín de mundos que en otras circunstancias no podrían conocer. Nuestro deber es cumplir con el largo trabajo que él cimentó y luchar tenazmente para hacer del mes de enero un espacio de unión entre el teatro y el público. El cariño y respeto que nos une a Andrés nos lleva a celebrar 19 años de historia con él siempre presente. Él vive en su obra y en todo un país que le agradece su coraje por instalar en nuestras tierras un respeto profundo hacia la creación teatral”, señaló.
Por su parte, Carolina Lucaroni, Gerenta de Asuntos Externos de Minera Escondida (operada por BHP Billiton), explicó su compromiso con el desarrollo de la cultura en Chile a través del apoyo sostenido al Santiago a Mil. “Descentralizar el acceso a la cultura ha sido uno de los desafíos prioritarios de nuestro trabajo y estamos muy contentos por los resultados y la recepción de la gente. Hemos extendido el Festival Santiago a Mil a Antofagasta e Iquique y la respuesta de la comunidad ha sido extraordinaria”, detalló.
Y agregó que “la gran fiesta que celebramos en Iquique con Goran Bregovic y su banda de músicos en enero 2011, convocó a más de 10 mil personas en la playa de esa ciudad y este año continuaremos trabajando para que la cultura de calidad llegue a todos los chilenos, contribuyendo con ello a los desafíos de Chile en materia de equidad y calidad de vida”.
Exhaustivo proceso
La programación nacional del Festival Internacional Santiago a Mil 2012, que seleccionó un total de 28 obras, fue elegida por un jurado compuesto por profesionales de las artes escénicas, la docencia y las comunicaciones.
El proceso de selección se llevó a cabo desde el 1 de septiembre de 2010 al 1 septiembre de 2011, con un total de 192 montajes vistos (de teatro y danza) en salas y espacios abiertos, los que correspondían a estrenos formales de la Región Metropolitana que contaran con un mínimo de 12 funciones y la presencia de un elenco compuesto por profesionales.
Desde que se instauró la participación de un jurado en 2007, en sus cinco años de historia, es la primera vez que asisten a funciones de tantos montajes, dando cuenta de un nutrido panorama teatral.
Eduardo Guerrero, Carola Oyarzún, Sebastián Vila, Elsa Poblete y Camen Mera, fueron las personas a cargo de escoger los montajes que ahora son parte de Selección Teatro 2011, quienes vieron un total de 65 obras. Por su parte, el jurado de a cargo de Teatro Emergente y Calle estuvo compuesto por Ana Harcha, Ignacio Achurra, Gabriel Sepúlveda, Isidora Stevenson y Luis Guenel, quienes vieron un total de 86 montajes.
El jurado de las categorías Danza y Danza Emergente, que vio 41 piezas, contó con la participación de Rodrigo Chaverini, Claudia Vicuña, Ana Carvajal y Paula Sacur. En el proceso se sumó a Agustín Letelier y María José Bello, quienes participaron como jurado de apoyo.
Uno de los principales objetivos fue revisar creaciones que innovaran en los leguajes contemporáneos, convirtiéndose en una contribución a la escena nacional y un aporte al público. “Lo que caracteriza a la programación de este festival es la diversidad de estilos que existe entre cada montaje, en la multiplicidad de lenguajes y el uso de espacios no convencionales. Nos demuestra que hay una gran cantidad de obras que se están haciendo en Chile como producciones independientes, lo que habla de la fuerza que tiene el teatro en el país”, explicó Romero.
Todo el proceso realizado por el jurado quedó en las actas de la Fundación Teatro a Mil.
Selección Teatro 2011: Diversidad de mundos
Los montajes escogidos son potentes por la diversidad de sus propuestas. Cada uno de ellos ofrece un recorrido por distintos mundos en los que el espectador no quedará indiferente gracias al poder de la dramaturgia, una firme dirección y el trabajo de los actores.
En las diez obras de la Selección Teatro 2011 se cruzan la condición del ser humano en la marginalidad, desde una perspectiva más violenta y global, hasta una nueva interpretación de autores clásicos como Strindberg y Beckett. También hay espacio para las problemáticas modernas en el mundo laboral, la angustia de la perdida a través del descubrimiento de las huellas del pasado, la reinterpretación de versos y la ficticia realidad de un ícono del cine.
Los diez montajes escogidos son: “Rápido antes de llorar”, de Marcelo Alonso, basado en los diarios de vida del poeta y artista Claudio Bertoni, donde reflexiona a partir de la muerte de su madre; “La Pasionaria”, de Malucha Pinto y el Colectivo Aracataca, en la que se expone la historia de amor entre dos dirigentes poblacionales; el clásico del teatro chileno “El toro por las astas”, dirigida por Alejandro Goic y escrita por el Premio Nacional de Artes de la Representación, Juan Radrigán, que indaga en la vida de cuatro personajes que conviven en un prostíbulo a la espera de la llegada de un mesías llamado El Milagrero; “Mi Marilyn Monroe”, escrita y dirigida también por Alejandro Goic, es un monólogo que fantasea con lo que podría haber sido la vejez de la estrella del cine norteamericano si no se hubiese suicidado, con la actuación estelar de Carmen Barros; continuando con los monólogos “El rey del plagio”, es un texto escrito por Jan Fabre, interpretado y dirigido por Heidrun Breier en el que un actor que dice ser un ángel cita a personajes de la cultura popular buscando de esta forma ser un ser elevado por sobre el resto; “La señorita Julia”, dirigida por Cristián Plana, es la tragedia naturalista donde August Strindberg desata los conflictos de la lucha de clases; “Esperando a Godot”, dirigida por Raúl Osorio y escrita por Samuel Beckett, mantiene el espíritu con que fue concebido este clásico moderno, reflejando la eterna espera de dos vagabundos ante la visita de un tal Godot; “Penetrador”, de Jaime McManus, corresponde al movimiento “in-yer-face”, en el que el sexo y la violencia son protagonistas; “Las heridas del viento”, dirigida por Oscar Barney Finn, refleja la travesía de un hijo que descubre que jamás conoció de verdad a su padre; y “Contracciones”, dirigida por Constanza Brieba, en la que el público se encontrará con una temática contingente: la viciada relación laboral de los jefes con sus empleados.
Selección Teatro Emergente y Calle: Inquietud creativa
Para el Festival Internacional Santiago a Mil es fundamental abrir un espacio a los nuevos talentos de la escena local. El poder de la irreverencia, su mirada a la sociedad actual, la fusión de disciplinas como el circo y la música, y capturar a través de dramaturgos consagrados textos que pueden ser traídos al presente, son algunos de los elementos presentes en las diez obras de Teatro Emergente y Calle seleccionadas.
La necesidad de estos jóvenes creadores se expone en cada una de sus propuestas. “A través de la cartelera de los nuevos artistas buscamos representar lo más contemporáneo de lo que se está creando hoy en la escena local”, detalló Romero.
Los montajes que se presentarán en esta categoría son: “Tratando de hacer una obra que cambie del mundo”, obra ganadora del Festival de Teatro Joven Las Condes 2011, dirigido por Marco Layera, que explora en los cuestionamientos de un grupo de actores refugiados que se han impuesto crear un montaje transgresor; “El exilio de la mujer desnuda”, adaptación de la obra escrita por Juan Radrigán, con la dirección de Cristián Torres; “La Tía Carola”, de Los Contadores Auditores, donde, a través de un jardín infantil al que asisten los hijos de las familias más poderosas del país, se expone la realidad del manejo del poder en Chile; “Transeúntes”, de Pablo Garrido, es un espectáculo multidisciplinario de calle donde se integran aspectos circenses, danza y música en vivo, además de elementos técnicos audiovisuales y de iluminación; también dentro de la selección de calle está “Juanche, el camino de la serpiente”, de Eduardo Irrazábal, la propuesta es un carnaval latinoamericano de la compañía Teatro Mendicantes donde se exponen los choques culturales de dos pueblos imaginarios; “El hijo de Madonna”, dirigida por Gonzalo Venegas, es una travesía que reflexiona sobre la marginalidad de toda una generación que vive ajena a toda responsabilidad política e histórica; “Valparaíso en Lambe Lambe”, de Luciano Bugmann y OANI de Teatro, es un teatro en miniatura donde cada espectador vivirá una experiencia individual asomando su cabeza a una caja dentro de la que descubrirá historias de los personajes más característicos de Valparaíso; “Gladys”, escrita y dirigida por Elisa Zulueta, es el retrato a una familia que celebra la noche de los Reyes Magos y el caos al que se enfrenta al recibir la inesperada visita de Gladys, la tía de la que nadie sabía su existencia y que es Asperger; “Lo que es posible hacer con alguien”, de Leonardo Canales, es una investigación escénica donde se evidencia el proceso de construcción del lenguaje a partir de los genes, el movimiento del cuerpo, el ambiente, la cultura y la educación; y “Uno toma lo que tiene (en casa)”, dirigida por Hugo Osorio, es una fusión interpretativa en la que, a través de la danza, el teatro y las artes visuales, se construyen y deconstruyen visiones escénicas sobre Strindberg.
Selección Danza 2011 y Danza Emergente: El territorio como escena
Seis son los montajes correspondientes a la Selección Danza. Las capacidades expresivas y la interpretación de cada uno de los bailarines se conjugan con diversas temáticas que van desde la exploración del cuerpo, la música, los juegos y el teatro.
La piezas seleccionadas para la XIX versión del festival son: “Festín”, creación colectiva del Colectivo de Arte La Vitrina, donde se evidencia la tergiversación de la historia oficial, la explotación y los derechos de los pueblos; “Sabor concedido”, de Angie Giaverini, es un espectáculo latinoamericano de calle, donde la temática de género ocupa un lugar esencial en el retrato de la mujer y su sobrevivencia desde la cocina; “Lo que puede un cuerpo”, dirigido e interpretado por Claudia Vicuña, es un trabajo de investigación a partir de los conceptos de duelo-pérdida, de lo seducción y lo siniestro; “Loop.3”, de José Luis Vidal, es una estructura que se construye a partir de nueve cuerpos en movimiento inspirados en pinturas barrocas y fotografías contemporáneas en un espacio de dos metros cuadrados; “La más antigua”, de Pamela Quero, funde el diálogo poético con los roles de la mujer a partir del tiempo y la memoria; y “Creo Falso”, dirigido por Ana Carvajal, es una invitación a recordar los movimientos del cuerpo ante el juego y la diversión.
Dentro de la categoría Danza Emergente, dos fueron las piezas seleccionadas: “Un solo”, de Bárbara Pinto, donde la intérprete maneja conceptos como memoria, ausencia y percepción dibujando el contorno de su sombra sobre una hoja de papel; y “H”, dirigida por Carla Bolgeri, en la que se presenta la batalla del cuerpo en movimiento afectado por el miedo y la concepción de la muerte.
Invitado Especial: La Patogallina, presente
“Extranjero, el último Hain”, es la creación que se sumará al Festival como nuestro invitado especial. Dirigida por Martín Erazo, escrita por Pato Pimienta y con la actuación del elenco multidisciplinario de La Patogallina, el montaje aborda la historia de los indígenas Selknam que fueron llevados contra su voluntad a Francia por el empresario Maurice Maitre para ser exhibidos en los llamados “zoológicos humanos”. El protagonista de la historia es un joven Kloketen, quien vivirá una serie de desventuras exponiéndose a las más crudas experiencias y a la miseria del ser humano.
Coproducciones: Vitrina mundial
La Fundación Teatro a Mil apuesta a través de sus coproducciones al desarrollo del teatro chileno contemporáneo. Es un proyecto que se gestó en 2001 con la coproducción internacional “Eva Perón”, dirigida por Marcial Di Fonzo Bo, y que hasta la fecha lleva más de una treintena de proyectos realizados bajo esta modalidad.
Al cumplir diez años el área de coproducciones está en constante desarrollo, institucionalizando su trabajo a través de una apuesta a largo plazo que tiene por objetivo proyectarse de forma nacional e internacional posicionando tanto a FITAM como al Festival Internacional Santiago a Mil como lo más destacado de la escena artística mundial.
“Si el camino de la creación es un proceso solitario, realizar las coproducciones es una apuesta que genera confianza en los artistas pues se comparte un riesgo”, explicó la Directora Ejecutiva de la Fundación Teatro a Mil.
Durante el Festival se estrenarán tres coproducciones: “Villa Fuenteovejuna”, montaje de calle itinerante codirigida por Paula Aros y Héctor Noguera, reescrita a partir del clásico de Lope de Vega, donde se exhibe el abuso de poder de las autoridades políticas en Villa Fuenteovejuna, una pequeña comunidad de Santiago.
También debutará “La victoria de Víctor”, escrita y dirigida por Ignacio Achurra. Esta obra callejera de la compañía La Patriótico Interesante (que cumple 10 años de vida) es un espectáculo inspirado en la vida de Víctor Jara donde la música y el teatro se unen para dar a conocer los aspectos desconocidos del cantautor.
La segunda creación de la compañía Teatro Milagros, “Sobre la cuerda floja”, dirigida por Aline Kuppenheim, tendrá su estreno en Santiago a Mil. El montaje es una adaptación de un texto para niños escrito por el dramaturgo inglés Mike Kenny. La fusión de elementos, como animaciones stop motion y delicadas marionetas fabricadas por los miembros de la agrupación, da vida a la historia de un abuelo, su nieta y la forma en que se aborda el concepto de la muerte de un familiar.
Coproducir es también una apuesta por abrir nuevas oportunidades a los actores, directores y dramaturgos chilenos, ya que las giras internacionales abren puertas para estos artistas, generando nuevas oportunidades, experiencia y crecimiento.
Resulta importante para la institución sostener el trabajo de directores y dramaturgos con los que se ha establecido una relación de apoyo, como es el caso de Guillermo Calderón, cuya obra “Villa + Discurso” se volverá a la cartelera durante el mes de enero. Además, se realizará una muestra de tres montajes escritos y dirigidos por Manuela Infante. En la actualidad, el trabajo de esta artista se ha destacado como uno de los más sobresalientes, innovando en cada obra que presenta a través de guiones agudos que exploran en lo humano y con una dirección que pone de manifiesto su interés por salir de los esquemas más recurrentes de la interpretación. “Ernesto” y “Cristo”, ambas obras escritas y dirigidas por ella, se presentarán junto a “Loros Negros”, la que también cuenta con su trabajo de dirección, escrita por Alejandro Moreno. Esta última obra fue parte del ciclo de teatro de otoño Teatro Hoy, presentado por la Fundación Teatro a Mil.
También forma parte de las coproducciones y participó del ciclo Teatro Hoy “El amor es un francotirador”, dirigida por Néstor Cantillana y escrita por la dramaturga argentina Lola Arias, donde un grupo de enamorados se somete al juego de la ruleta rusa.
El Festival Internacional Santiago a Mil, está en una vitrina mundial, es por esto que la presentación de las coproducciones nacionales o internaciones tienen un sello de identidad y calidad. La factura de los montajes abre puertas para la circulación en el circuito extranjero aportando a la imagen país.
Eventos Especiales: Más allá de la función
En el marco de los Eventos Especiales que todos los años realiza Santiago a Mil, este año habrá dos novedades que acompañarán a la programación del festival. Debutarán los Encuentros de Trasnoche, una cita inédita entre la audiencia y los artistas vinculados a la programación de Teatro y Danza Emergente nacional. El fin de estas conversaciones es reunir a los nuevos creadores que hoy están produciendo con el público interesado en su trabajo y, más aún, interesado en su visión de la sociedad, el país, la cultura y el teatro en el país.
Se elegirá una función por cada una de las 12 obras emergentes programadas y, una vez acabada la función, se dará comienzo a una conversación dirigida por Mauricio Barría, director del Centro de Investigación y Documentación Teatral de la Universidad de Chile, y Marcela Piña, periodista y crítica teatral. Las puertas de los encuentros se abrirán, además, a aquellos que no hayan asistido a la función de ese día, pero que les interese participar en este encuentro cercano donde se abordarán temáticas vinculadas a las obras, desde las esferas del poder en Chile hasta las dinámicas de las ciudades o el poder formativo del lenguaje.
La segunda innovación que se sumará a los Eventos Especiales de 2012 es un foro que hemos llamado Teatro de las Ideas. Será una instancia para reunir a diversos actores de la academia, la gestión cultural, el gobierno y las artes para abrir la reflexión y el debate en torno a temas contingentes y controversiales que atraviesan a la sociedad en materia de cultura en el Chile de hoy. Este foro será una instancia única para compartir impresiones vinculadas a la sociedad que estamos construyendo y su relación con la cultura en el sentido más amplio de la palabra, asumiendo la necesidad de propiciar este tipo de debates después de un año marcado por los cambios y la fuerza de los movimientos sociales.
Más información en: www.santiagoamil.cl
