Biografía Gracia Barrios

Pintora chilena. Nació en Santiago el 27 de junio de 1927, hija de Eduardo Barrios, Premio Nacional de Literatura.

Ganó el Premio Nacional de Arte 2011.

Desde joven manifestó su aptitud artística, en un comienzo tomó clases con Carlos Isamitt y mientras finalizaba sus estudios secundarios asistió a cursos vespertinos en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile.

Luego, ingresó como alumna constante a dicha universidad, donde estudió entre los años 1944 y 1949. Aquí fue alumna de Augusto Eguiluz y Carlos Pedraza, sin embargo, fue el maestro Pablo Burchard quien ejerció una influencia decisiva en su formación, marcando el posterior desarrollo de su pintura.

La artista ha compartido su quehacer plástico con la docencia académica, la que inició en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile en el año 1953 como ayudante del Taller de Dibujo de Carlos Pedraza y como profesora del mismo ramo hasta 1973.

En 1986 fue nombrada Profesora Visitante de la escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile, cargo que desempeñó hasta 1993.

Desde 1994 hasta la actualidad ejerce como profesora de Pintura en la Facultad de Arte de la Universidad Finis Terrae de Santiago.

Trayectoria

El trabajo de Gracia Barrios emergió al escenario de la plástica en la década del 60, asociada al Grupo Signo, junto a José Balmes, Alberto Pérez y Eduardo Martínez Bonati.

Lo central de la propuesta plástica de la artista recayó sobre la actividad humana en la vida cotidiana y en este sentido, su mirada fue reflexiva y con profunda afectividad frente a temas polares como: la guerra y la paz, la opulencia y la indigencia, el exilio y el retorno.

Sus primeras obras fueron figurativas, en un estilo cercano al de la Escuela de París. Sin embargo, después de conocer la obra del pintor ruso Nicolás de Staël sus creaciones comenzaron a tener preferencia por el óleo, las texturas gruesas y los colores apagados. La abundancia de pasta fue característico en ellas.

En los años 60 su trabajo se tornó más informalista, lo que ella denominó “realismo informal”, con alusión al hombre mediante la monumentalidad de los torsos, cabezas y maternidades, expresando también la aproximación directa con el continente americano y su gente (América no invoco tu nombre en vano).

La figura humana quiso reflejar su compromiso con la contingencia y su entorno social. Lo gestual de sus composiciones, la densidad del óleo buscaron comunicar una vitalidad de la obra en sí misma.

Alrededor de los años 70 su pintura comenzó a tener un enfoque mucho más social, influida por las formas recortadas y las tintas contrastantes de la fotografía periodística o del cartel. Entonces aparecieron cabezas recortadas, muchedumbres agresivas y pesarosas en tonalidades apagadas, masas humanas que se movían en la soledad y el desamparo del mundo contemporáneo (pobladores).

Aportes

La artista ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en Chile y otros importantes países del mundo como España, Francia, Suiza, Estados Unidos, Brasil, Argentina, Alemania, entre otros. Además ha participado en Bienales de arte Internacional: I Bienal del Museo de arte Moderno de Sao Paulo, Brasil en 1951; II Bienal de la Juventud en París, Francia en 1961; Bienal de Córdoba, Argentina en 1962; Bienal de arte Latinoamericano en París, Francia en 1962, son algunos ejemplos.

Ha recibido importantes premios y distinciones: Primer Premio de Dibujo, LXVIII Salón Oficial de Santiago en 1957; Segundo Premio de Pintura, LXIX Salón Oficial de Santiago en 1958; Segundo Premio, LXX Salón Oficial de Santiago en 1959; Segundo Premio Salón Esso, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago en 1964; Primer Premio CRAV de Pintura, Santiago en 1965; Primer Premio de Pintura, LXXVI Salón Oficial de Santiago en 1966; Segundo Premio Bienal Americana de Quito, Ecuador en 1968; Premio de Honor del XV Salón de Ñuñoa, Santiago en 1971; Premio Realización Mural del Hospital del Trabajador de Santiago en 1988; Premio Municipal de Arte, I. Municipalidad de Santiago en 1996.

Además, sus obras se encuentran en numerosas colecciones privadas y públicas de América y Europa y diferentes museos del mundo: Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, España; Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, España; Museo de Beaux Arts, Havre, Francia; Museo Val de Marne, París, Francia; Ministerio de Cultura de Francia.