Colectiva en Centro Arte Alameda / Fenómeno

Expositor: Colectiva
Lugar: Centro Arte Alameda (Alameda 139, Santiago)                                                  
Técnica: escultura, fotografía, instalación, videoarte
Fecha: 15 de abril al al 15 de mayo 2008
Horario: 14:00 a 22:00 hrs.
Entrada: liberada

Exhibición colectiva de arte, diseño y nuevos medios reúne a 18 nuevos talentos nacionales.

La muestra retrata individualidades particulares del acontecer visual y se propone difundir el trabajo más representativo de 17 jóvenes artistas Chilenos, todos menores de 30 años, entre los que se cuentan Joaquín Luzoro, Javiera Da Fonseca, Luciano Silva, Andrea Barja, Sebastián Arancibia, Hugo Nuñez y Enrique Lowe.
Reúne distintos lenguajes visuales, análogos y digitales, como el videoarte, la instalación, la pintura, la fotografía, la escultura, y el arte gráfico, bajo el nombre de “Fenómeno”, entendido como “Toda manifestación de la materia, o cosa extraordinaria y sorprendente”, señalan Natalia Lueje y Fabián Andrade, curadores de la exposición.
Agregan, que Fenómeno se presenta como una muestra de nuevos artistas nacionales, seleccionados por la calidad de su trabajo, que no necesariamente tienen trayectoria dentro del circuito oficial del arte Chileno,  pero que están desarrollando un lenguaje acorde a las nuevas formas de producción visual.

La clave reside en la diversidad de las obras, tanto en sus dimensiones materiales como conceptuales, que representan un universo amplio de inquietudes y maneras de ver el arte, por parte la nueva camada de realizadores, en la que convergen aproximaciones y sensibilidades distintas, pero complementarias.

Descripción del proyecto.
Fenómeno: Toda manifestación de la materia o de la energía. ll Cosa extraordinaria y sorprendente. ll Persona excepcional o animal monstruoso.
La exposición toma estos tres ámbitos del significado de la palabra  como piedra angular, para darse a conocer.
En Fenómeno se comprende la obra como materialidad y  energía, dejando atrás  el  uso del concepto como método de justificar un arte carente.

El segundo punto se refiere al evento el impacto  y lo sorpresa de la conjunción como medio de superar el umbral de lo ordinario generando un hecho relevante que será considerado como un Fenómeno.
En su tercera significación  se entiende como el ser individual,   que desenvuelve según su particular modo de ver la realidad, el artista entonces se considera como un  Fenómeno en si mismo,
En la exhibición  se reúnen distintos lenguajes visuales, análogos y digitales,  como el videoarte, la  instalación, la pintura, la fotografía, la escultura, y el arte grafico.
Debido a la diversificación de las tendencias y técnicas, y la naturaleza heterogénea del arte contemporáneo, resulta imposible restringir la expresión artística, dejando esta en manos del artista.
Fenómeno presenta a si mismo  como fragmentos de intencionalidades individuales, a través de obras independientes que se unen como muestra colectiva, siendo una radiografía de un tiempo.

Justificación del proyecto

 Considerando la situación del panorama plástico Chileno  la renovación de la escena artística Chilena es necesaria.
Nuestro país limita la expresión dentro de las galerías mayormente a artistas connotados,  o en  gran medida a artistas de escuelas tradicionales de arte, limitando los espacios de expresión para realizadores jóvenes.
Es por esto que Fenómeno se presenta como una plataforma de difusión que reúne talentos de diversas disciplinas, que poseen una manera mas confrontacional de abordar el arte.
La clave reside en la diversidad de las obras, tanto en sus dimensiones materiales como conceptuales, que representan un universo amplio de inquietudes y maneras de ver el arte, por parte la nueva camada de realizadores, en la que convergen aproximaciones y sensibilidades distintas.
Se persigue con esto lograr un mayor entendimiento por parte del espectador,  generando una instancia de comunicación  directa y efectiva entre el artista y el publico. Acercándolo a nuevos modos y contenidos de expresividad, por lo cual es imprescindible buscar nuevos talentos ¨inexplorados¨,  que permitan dar cuenta de ese sentir contemporáneo, contextualizado en nuestra realidad local.

Objetivos

-Crear una plataforma para la exhibición y difusión de artistas jóvenes que no se encuentran insertos en el circuito oficial.
-A través de la reflexión  en torno a las  posibilidades y responsabilidades  como artistas jóvenes dentro de un sistema o aparato artístico, su  institucionalidad, el mercado del arte, el rol de la crítica y de la  academia, la influencia de la cultura de la información, los modos de producción en un centro artístico periférico como es Santiago, etc., desarrollar obra en distintas direcciones pero unificadas por un intento de capturar el panorama sensible de la cultura joven.
-Privilegiar el carácter autoral de la obra de cada artista.
-Hacer una radiografía tangible ligada a la individualidad de nuevas tendencias producción de arte contemporáneo.
-Otorgarle un carácter de movilidad al montaje de la exposición que le permita adecuarse a distintos espacios físicos.
-Lograr una comunicación efectiva entre artista y espectador, Y lograr que la reflexión personal del artista sea comunicada de manera eficiente a través de su obra.
-Generar una comunidad de artistas que interactúen, mediante un blog destinado a difundir sus trabajos, www.fenomeno.biz

Expositores
Claudio Escobar: Fotógrafo U de Chile y Arcos, Ganador del Salón de Fotografía 2004, su trabajo retrata el la mezcla de realidad entre una inocencia basada en la carencia y una representación mágica de los objetos que representa.
Joaquín Luzoro: Artista visual de la Universidad de Chile, de amplia trayectoria,  que actualmente reside en Alemania ganador del “Phillps Art Expresión” en el 2005, para Fenómeno, presentará una serie de 12 reproducciones de boletas comerciales  en gran formato.
Cristóbal Gajardo: Licenciado en Artes plásticas de la Universidad de Chile,  pintor de amplia trayectoria, interviene la imagen de manera rupturista, sin respetar el valor cromático de la escena, solo preocupado de la forma y contraforma de los objetos, para que estos no desaparezcan y para que se puedan reinterpretar.
Javiera Da Fonseca: Artista Visual de la Universidad de Chile. Propone la paradoja de la funcionalidad mediante esta abstracción de gran formato, sus obras están hechas con pesados materiales industriales como una forma ridiculizar la función inicial del objeto para transformarlo en una obra de arte. 
Enrique Lowe:   Con varias apariciones en prensa, “FREDI MICHEL”,
y su relación con el mítico grupo de música  que le debe su nombre.  Este chico de Los Ángeles nos sorprende siempre con sus contradicciones.
Su obra en Fenómeno esta compuesta por objetos encontrados en la calle, que adquieren su valor al ser transferidos de su lugar original al lugar de la muestra.
Raúl Duran: Su desempeño profesional como dibujante  comenzó en la productora de dibujos animados CHILEANIMACIÓN. también se ha desempeñado con exito dentro del comic gay y la música electrónica.
Destacandose siempre por un trazo hiperrealista con aires perversos.
Leonardo  Beltrán: Actualmente trabajo junto al Grupo Audiovisual BITLS como productor y director de arte, para agencias y productoras de diseño, audiovisuales y multimedia, además animador de dibujos digitales  para series animadas y spot publicitarios, también es profesor del área grafica digital para algunas instituciones de educación Superior. 
El soporte (impreso) como resultado de una acción meramente digital, priva a la obra de su carácter "único" convirtiéndolo en una copia de un original nunca original.  Es ahí, por su carácter digital, cuando la puesta en sala y el marco de madera tallada completa (y termina) el retrato, justificando su concepción de tal.
Sebastián Arancibia: De alias acuario  es conocido dentro del mundo del stencil nacional. Diseñador de la Diego Portales, ganador del afamado concurso para el calendario Kimberly, mantiene una linea relacionada la Antipublicidad se trata básicamente de tomar una marca o símbolo reconocido y cambiar su mensaje, muchas veces invirtiéndolo en su contra o creando uno totalmente nuevo. De esta manera  crea un mensaje colectivo y reflexivo
Jose Caerols: De oficio diseñador de alma pintor callejero, José Caerols alias “YiZA”, posee un talento único para expresar su talento artístico.  Miembro de brigada Rareza. Nos muestra su trabajo “Santo Cotidiano”.
Natalia Lueje: Estudio Pintura en la Universidad de  Chile e historia del Universidad de Heidelberg, Alemania, Su aproximación a la pintura da cuenta de la observación de situaciones como los temas asociados al aburrimiento endémico de las desencantadas sociedades occidentales y la transmisión de un medio caótico, en donde figuras desencajadas y composiciones fragmentarias producen una de mezcla de estilos en un intento por capturar  el Zeitgeist de la cultura joven con ciertas dosis de intimismo confesional, y donde aparecen imágenes que presentan frágiles y fluctuantes nociones de identidad e inocencia perdida. 
Luciano Silva: Licenciado en artes de la Univesidad Católica, se ha hecho conocido gracias a varios grupos musicales de la escena underground Chilena como; Betamax y Julia Rose. Aunque Luciano tiene un amplio trabajo en la senda del video Arte con trabajos como Spaguethi W.C.  (2004) , Norma (2005) Directo narciso (2006), entre otros.
Para Fenómeno presenta Omni Mi, y Atropéllame,
Cecilia Flores: Artista plástica  y ceramista de la Universidad de Chile, ha realizado creativos trabajos en múltiples exposiciones colectivas. Como “De arena y mar”,  2003 “Akis”. Salón de alumnos de la Universidad de Chile. Museo de Arte Contemporáneo. 2003 “Las Aventuras de Tim Otty”. 2004,”Neruda”. 2005 “AFASIS”. 2006 “Ensayo y Error” Entre otras.
Andrea Barja: Diseñadora de la Universidad del Pacifico y coleccionista de  objetos antiguos y muñecas exclusivas. Nos plantea una mirada zoómorfica acerca del futuro.  En donde la cirugía plástica funciona como una manera imaginativa de cumplir los sueños de las personas.
Fabián Andrade: Diseñador Grafico Arcis, se ha desempeñado exitosamente en campo de la animación trabajando para varias productoras de renombre, el diseño web y la animación.  Actualmente es profesor de Animación  en Academia mac.
 La conjunción de vidas en torno a un centro, el nacimiento como virtud de ser y el color como arma de fe. Confluyen en una visualidad absurda y concreta, que pretende moverse en el vacío que lo sostiene.
Pablo Ortúzar: Connotado Comunicador audiovisual del Uniacc. Se ha desempeñado en productoras de motion graphics  como Chilefilms, Prion, DAF,  entre otras. Además de ser director de la serie animada Villadulce y director de postproducción “Pulentos la película”.
Patricio Sthandier: Programador Multimedia especializado, con manejo de lenguajes como PHP, ASP, JAVA, PROCESSING, ARDUINO , aficionado por la robótica, después de su exitoso proyecto ”Fugubot” ,  nos presentará uno de sus mas recientes inventos.
Marcelo Aliste: Conocido como Rano, es un ilustrador y músico de la red. Creador del sitio www.espora.cl, posee un estilo único, mezclando tendencias como el hardcore, el hypercute, el 8 bits, y el hip hop, con sorprendente  versatilidad y  contenidos
Hugo Nuñez : Hijo del destacado escultor Chileno de renombre internacional Victor Hugo Núñez , desde pequeño Hugo ha participado en Talleres de Escultura, Forja, Grabado, Cerámica, Diseño e Historia del Arte, para luego estudiar  Artes Visuales en la Universidad de Chile con mención en escultura.
Ha sido ganador de varios premios a nivel nacional con su proyecto Fluorestructural, expuesto en el Hospital San José. 

Fuente: Centro Arte Alameda