Gaudí, un universo

Expositor: Antoni Gaudí
Lugar: Sala Paul Casals (Av. Suecia 414)
Técnica: fotografía y dibujos
Fecha: hasta 30 de noviembre
Horario: lunes a viernes de 15:30 a 21:00 hrs.
Entrada: liberada

Este año se celebra el 150 aniversario del nacimiento de Antoni Gaudí (1852-1926), el arquitecto más genial de los modernistas del siglo XX, que supo aprovechar el impulso de renovación arquitectónica y urbana que vive Cataluña en los finales del siglo XIX, expurgando los repetidos modelos neoclásicos y neorrománticos que dominan mucha de la arquitectura del momento.

Más de cincuenta exposiciones se han organizado para festinar el Año Internacional de Gaudí desde Barcelona. Una de ellas, promovida por la Secretaría de Relaciones Exteriores del Departamento de la Presidencia de la Generalitat de Catalunya, se exhibe en la Sala Paul Casal del Centra Catalá de Santiago.

Es hijo de un calderero, influjo sustantivo en su ulterior diseño de formas y estructuras constructivas. Realiza sus estudios en Barcelona, ciudad en que deja sus obras más relevantes de su quehacer profesional. Labora como ayudante de reconocidos arquitectos y se inclina con curiosidad hacia el trabajo de artesanías que hacen herreros, carpinteros y vidrieros. Obtenido su título habilitante en la Escuela Provincial de Arquitectura de Barcelona, abre su propio despacho, que tiene por principales clientes a la iglesia católica y la burguesía.

La poética arquitectura que postula Gaudí es el origen de la orgánica moderna, tempranamente reconocida por Le Corbusier (Charles-Edouard Jeanneret 1887-1965), cuyas características centrales son el uso absolutamente libre de los estilos pasados, en particular los del gótico; la introducción de soluciones estructurales y plásticas que se anticipan al modo contemporáneo y el empleo de sinuosidades y bioformas.

Difícil de clasificar, su extraña arquitectura puede ser denominada de precursora, historicista, mágica, simbolista, surrealista, mística y religiosa, vocablos y conceptos que ayudan para la controversial estimativa de tan singular creador, cuyos restos yacen en cripta de la mayor construcción religiosa emprendida- la reconocida e inacabada Sagrada Familia y que, además, una causa, impulsada en 1992, promueve su beatificación y posterior santificación. Toda una paradoja en el ámbito de los artistas visuales del siglo anterior

Hay dos etapas. La primera, todavía con sedimentos académicos y eclécticos decimonónicos, de acendrada raíces medieval y múdejar, expone la indagación novedosa del espacio y la indisimulada expresividad de los valúmenes y fachadas. Ejemplos de ello son la Casa Vicens, Finca Guell, Palacio Guell y Colegio de las Teresianas. La siguiente, al unísono con el modernismo, asienta un lenguaje propio basado en superficies ondulantes, arcos catenarios y la imposición de la geometría reglada.

Su obra mayúscula, en la que trabaja hasta su muerte y aún inconclusa, es el Templo expiatorio de la Sagrada Familia, obra prima y ambiciosa en lo que guarda relación con los elementos estructurales, ornamentales y simbólicos.

La muestra en comento posee muchas fotografías de sus obras de arquitectura -de época y actuales-, planos de otras y algunos objetos diseñados por él. La visita a la muestra es una muy buena ocasión para adentrarse en el espíritu de una arquitecto bastante genial.