Catálogo

Lugar: Sala Agustín Siré (Morandé 750)
Funciones: 4, 5, 10, 11, 12, 17, 18, y 19 de mayo 2007
Horario: 20:00 hrs.
Entrada: gral. $2.000
Informaciones: monica.asenjo@gmail.com  09. 8703454

“Ya no es el sujeto el que representa al mundo, es el objeto el que refracta al sujeto y sutilmente,
a través de los medios, a través de la tecnología, le impone su presencia, su forma aleatoria.
Ya no es entonces el sujeto el que dirige el juego, pues parece que ha habido un vuelco en la relación.”
J. Baudrillard

“Catálogo”, original de Francisca Morand y Eduardo Osorio (Fondart 2006), es una creación de danza contemporánea que propone una reflexión sobre la condición humana actual, inspirada en las ideas del filósofo francés Jean Baudrillard sobre la interacción del ser con el mundo de los objetos creados por él. 

La obra presenta un lenguaje corporal, un tipo de emocionalidad y una construcción escénica que aluden a la idea de que los objetos determinan “la presencia” del individuo y al poder que éstos tienen sobre sus propias decisiones. En este sentido, la proyección es utilizada como recurso escénico para delatar a “la imagen” como uno de los elementos con más presencia en la sociedad e impacto en la cultura, modelando la percepción masiva de la realidad. Por otra parte, a medida que los bailarines se relacionan con el diseño escenográfico, junto con éste, pasan a formar parte de un “Catálogo” de objetos. Control, manipulación, automatismo, exhibición, apropiación, y otras tendencias que rodean al consumo, son sintetizadas y abstraídas para presentar una obra coreográfica que, junto a un trabajo musical original y a un diseño escenográfico integral, expresan la mirada crítica que los creadores comparten en relación a la condición humana contemporánea, en donde subyace la sospecha de que ella tiende a orientar su sentido hacia la “auto-objetualización”, a partir de la interacción establecida con el mundo de los objetos creados por él.
 

FRANCISCA MORAND
Profesora Especializada en Danza, Departamento de Danza, Facultad de Artes, Universidad de Chile (1993). Participa como intérprete de la danza independiente chilena en las compañías: Andanzas (1988-90) coreografías de Nelson Avilés y Verónica Varas; La Séptima Compañía (1990-91), dirigida por Luis Eduardo Araneda; La Pequeña Compañía (1990-94) y Silueta de Gos (1996-99), ambas dirigidas por Nuri Gutes. En 1994 recibe la beca de la Fundación Andes y del American Dance Festival. En 2001 finaliza sus estudios de Magíster en Danza en la American University, Washington DC, Estados Unidos, gracias a la beca para estudios de post-grado del programa Fulbright, y es invitada como artista en residencia, donde imparte clases y monta “No man’s Land”. Ha tomado diversos seminarios con maestros y coreógrafos estadounidenses y franceses organizados por los institutos culturales de ambos países: Mme. Kilina Cremona, Angelin Preljocaj, Dominique Petit y Anne Carrier, Claude Broumachon, Shelley Senter, Wally Cardona, Bárbara Gruble y Jeremy Nelson. Actualmente se dedica a la docencia en las Universidades ARCIS, Católica y de Chile, impartiendo cursos de técnica Moderna, Composición, Análisis del Movimiento y Metodología, además de desarrollar su trabajo coreográfico en conjunto con Eduardo Osorio, con quien ganó el premio Altazor 2005 por la coreografía “Territorio Compartido”.
EDUARDO A. OSORIO
Licenciado en Bellas Artes, Universidad de Chile. Ilustrador, Paisajista. Comienza sus estudios de danza con Verónica Urzúa (técnica Graham) y Ximena Pino (técnica Académica). Simultáneamente toma cursos y seminarios de distintas tendencias, todas contemporáneas, como Joelle Bouvier y Regis Obadia, (Compañía L’esquisse, Francia), Dominique Petit, (Francia), Kilina Cremona (Francia), Shelley Senter, Barbara Grubel, Wally Cardona, (USA) y otros. Baila en diferentes compañías independientes tales como Mobile (Hernán Baldrich), La Séptima Compañía (Luis Eduardo Araneda) y La Pequeña Compañía y Silueta de Gos (Nuri Gutes). Creó e interpretó con Francisca Morand la obra “Territorio Compartido”, premio Altazor 2005.

CAROLINA CIFRAS
Egresada de Pedagogía en Danza de la Facultad de Artes de la Universidad ARCIS (1993). Participa como intérprete en la danza independiente chilena con los siguientes coreógrafos: Almudena Garrido (1991 y 2005); Paulina Mellado (1992-93); Alejandro Ramos (1992); Elizabeth Rodríguez (1993) y Nuri Gutes (2005). En el área de Teatro, participa como intérprete con los siguientes directores: Horacio Videla (1992), Rodrigo Pérez (2005-06). En 1994 es invitada por el director y coreógrafo francés Claude Brumachon a integrar el Centro Coreográfico Nacional de Nantes, Francia, en calidad de intérprete. Durante el periodo (1994-2004), baila en 36 creaciones e imparte talleres de técnica contemporánea a niños, adolescentes, actores, amateurs, y bailarines profesionales, a lo largo de Francia. Participa como asistente para las creaciones “Los Ruegos” y “Abscence”, realizadas por el coreógrafo francés Claude Brumachon (1997-99) en Chile y para bailarines chilenos. Actualmente se dedica a la docencia en las Universidades Mayor y ARCIS, impartiendo cursos de técnica Contemporánea y Movimiento para actores. Además, participa en “Padre”, montaje dirigido por el director de teatro Rodrigo Pérez y desarrollado con financiamiento de FONDART de excelencia, y cursa tercer año de Licenciatura en Arte en la Universidad ARCIS.

SERGIO VALENZUELA
Diseñador Teatral Profesional, Escuela de Teatro Universidad de Chile (2002). Su trabajo se centra en el Diseño Integral para la Danza, destacando por proyectos con coreógrafos chilenos como Elizabeth Rodríguez (Emergencias) y la dupla Claudia Vicuña y Alejandro Cáceres (“Contenedor” y “P.A.F.”). Ha tomado clases de danza contemporánea en varios centros independientes como La Vitrina y Metrocuadrado. En relación al diseño teatral, ha expuesto vario trabajos, como: María Luisa, la Otra, escenografía-instalación (MAC); “El Hospital de los Locos”, escenografía-instalación (Museo Salvador Allende); diseño teatral- Chile Stand- instalación (MAC); y diseño teatral-Chile, Industry Palace, Praga. Se ha internado en la dirección teatral, estrenando “747” (2005) y en dramaturgia, ganando la décima edición del Concurso Nacional con su obra “Callejera”. Actualmente, se dedica a la docencia de Diseño Integral para actores en la Escuela de Teatro Tessier, dirige su primera coreografía “Callejera Versión” (FONDART 2006) es intérprete en la compañía de intervención urbana Inquietos.

Dirección general: Francisca Morand y Eduardo Osorio
Interpretación y creación: Francisca Morand, Carolina Cifras, Eduardo Osorio y Sergio Valenzuela
Diseño integral: Sergio Valenzuela
Musicalización: Andrés Bucci
Realización audiovisual: Isabel Skibsted
Confección de vestuario: Margarita Valdés 
Producción: Ronda Producciones

Fuente: Ronda Producciones