Contenedor

El nuevo proyecto de Claudia Vicuña:
C O N T E N E D O R
CÓMO HABITAN LAS PERSONAS

“Contenedor” es un proyecto de danza contemporánea de Claudia Vicuña - codirigido por Alejandro Cáceres- artista independiente destacada en el ámbito nacional que, como bailarina ha trabajado en las compañías La Vitrina, de Elizabeth Rodríguez y con Francisca Sazié.

Como coreógrafa ha recibido dos veces el Fondart nacional: En 1999 realizó “La Variante” y en el año 2000 “Ciudades Invisibles”. El primero de estos trabajos fue una indagación sobre las personas y el espacio que habitan; mientras que en su segunda propuesta experimentó la relación entre el espacio y sus cargas emotivas.

Apoyada en su nuevo proyecto por Fundación Andes, a través de su beca para creación artística, Claudia Vicuña vuelve sobre el mismo tema. Observándolo desde nuevas aristas y a través de autores como Descartes y Bachelard.

Le tomó más de un año dar cuerpo a “Contenedor”, ya que junto a Alejandro Cáceres realizaron una profunda investigación en torno a la filosofía con que los occidentales habitan el espacio y la compararon con el paradigma idealista que se tiene sobre oriente respecto del mismo tema: Una manera más integrada y amable de relacionarse con el espacio corporal y físico en que viven los seres humanos.

Durante el proceso creativo existieron sesiones de improvisación corporal e investigaciones concretas, como la observación de la casa donde habitan las personas. Habitar, construir ciudades, y vivir, fueron algunas de las conductas humanas puestas bajo la lupa de observación de Claudia Vicuña y Alejandro Cáceres.

Para ellos fue fundamental una re-observación del cuerpo, como el primer habitat humano: “Nosotros decimos tengo un cuerpo. Separándolo del concepto de ser integral y sometiéndolo a un esquema de dominio típico de nuestra cultura. Esa idea de polaridad, como dentro y fuera del cuerpo, nos llamó la atención. A nosotros nos interesa estar ahí de verdad, conectarse con uno mismo y con los otros. El Otro”, explica Claudia Vicuña.

Al igual que en sus dos anteriores propuestas coreográficas, la artista da muchísima importancia al sentido del montaje, al contenido verbal que soporta la existencia de esta coreografía. Según ella, es de esas reflexiones desde donde surgirá el lenguaje de movimiento del trabajo y su organización coreográfica. Más allá de las premisas teóricas, que pasarán inadvertidas para quienes no lean este artículo o conversen directamente con la coreógrafa, hay que poner atención en la calidad y cualidad de movimiento que desarrolla esta artista, quien hace dos años fue premiada por UNESCO para interiorizar las artes marciales en sus códigos expresivos:

“Creo que las técnicas orientales de movimiento son fundamentales para el desarrollo integral de un buen intérprete. Ya que no sólo se trabaja el cuerpo como una forma y masa muscular, sino que se cultivan otros aspectos de la danza, como el manejo de la energía, el uso de la respiración, la concentración, el equilibrio, la armonía y la conciencia integral del cuerpo”.

Fuente: Mapocho Sputnik